En poursuivant votre navigation sur ce site, vous acceptez l'utilisation de cookies pour vous proposer des services et offres adaptés à vos centres d'intérêt. En savoir plus et gérer ces paramètres.

ans

cm

kilos

kilos

Forum MentalSlim

Moral et motivation

jeanine52 (deluz, 25) Posté le 02-02-2011 à 11:21 | Signaler un abus

jeu:"l'Alphabet des qualités"


Sur l'idée de cécileneuville je lance un "challenge"

lister toutes les qualités existantes pour chacune des lettres de l'alphabet.

Allez les filles au boulot !!!!

Je commence par la lettre A

Appliquée


Revenir aux autres catégories du forum
Poster un commentaire


Toutes les réponses à ce message :

gigi2_94200 Posté le 07-06-2012 à 20:08 | Signaler un abus

Coucou !

Je ne peux participer à ce jeu, pour les photos ! mais je vous assure que "Notre Alphabet des qualités" va être un vrai musée et ses oeuvres d'art risquent d'être volées. Avez-vous pensé aux assurance ? Hi ! Hi ! Hi ! Oh ! pardon ! on est sérieux ici.
:-q

Jakline33 (CRETEIL, 94) Posté le 07-06-2012 à 11:54 | Signaler un abus



GILLES Portrait par Jean-Antoine WATTEAU né en 1684 à Valenciennes, mort à 37 ans, à Nogent sur Marne.
Il s'agit de Gilles le niais, personnage de la comédie burlesque représenté en Pierrot ahuri.

mimaja (Q, 21) Posté le 07-06-2012 à 07:00 | Signaler un abus


Groupe des quatre muses (Le)

Le groupe de quatre femmes est en relation avec les travaux préparatoires pour les Muses autour de la source de Castalie et le Parnasse que Taddeo Zuccaro peignit en 1559 au plafond de la loggia du Casino du Palazzo del Bufalo à Rome. Les peintures, transposées sur toile en 1880 au moment de la démolition du palais, sont aujourd'hui conservées au Palazzo Cenci dans la même ville. En rapprochant précisément les dessins de la fresque, on s'aperçoit que les deux compositions ne sont pas superposables. L'hypothèse la plus vraisemblable est qu'il y eut une phase intermédiaire entre le dessin du Louvre et la version peinte. Néanmoins, les éléments communs aux deux oeuvres sont nombreux : le même nombre de personnages, la position des corps ne subit pas trop de changements et les draperies décrivent des silhouettes très proches. On note, sur la droite du dessin, l'indication précise d'une marge qui correspond exactement à la limite réelle du cadrage de la fresque. Du point de vue stylistique, celle-ci est un bel exemple de la dernière manière souple et raffinée de Zuccaro ; l'artiste reprend les contours de la pierre noire avec un lavis posé à la pointe du pinceau. On peut facilement établir une liaison entre ces éléments techniques et les dessins tracés à la pointe du pinceau, au lavis de sanguine. Cette datation résultant de l'analyse formelle coïncide avec l'achèvement du cycle décoratif, à la fin des années 1560.

Croquine_1963 Posté le 07-06-2012 à 05:55 | Signaler un abus


Le gitan de sommeil (1897. Huile sur toile)

Henri Rousseau (français, 1844-1910)


Henri Julien Félix Rousseau dit le douanier Rousseau (né le 21 mai 1844 à Laval, mort le 2 septembre 1910 à Paris) est un peintre français, généralement considéré comme représentatif des peintres naïfs.
Pour peindre, il s’évertue à reproduire ce qu’il voit et essaie de faire coïncider ce qu’il voit avec ce qu’il sait des faits. L’exotisme abonde dans son œuvre même si Rousseau n'a pratiquement jamais quitté Paris. Son exotisme est imaginaire et stylisé, issu du Jardin des Plantes, du jardin d'Acclimatation, des revues illustrées et des revues de botanique de l’époque. On lui reprochait ses portraits de face de personnages figés, son manque de perspective, ses couleurs vives, sa naïveté et sa maladresse mais « Les nostalgiques de l'enfance, les traqueurs de merveilleux et tous ceux qui entendaient naviguer loin des normes s'emballèrent. Ils virent en ce douanier un passeur, un homme à la lisière entre raison et fantasme, entre civilisation et sauvagerie. Grand solitaire, il est l'objet de moqueries incessantes mais les milieux artistiques d’avant-garde sont ravis par « …les trente nuances de vert de ses forêts inextricables, où se mêlent sans souci de vraisemblance le houx, le cactus, le paulownia, le marronnier, l'acacia, le lotus ou le cocotier… Coloriste original, avec un style sommaire mais précis, il a influencé la peinture naïve.


gaby59000 (peu importe, 59) Posté le 06-06-2012 à 21:47 | Signaler un abus


les glaneuses de Millet 1857

Croquine_1963 Posté le 06-06-2012 à 21:28 | Signaler un abus


sorry encore René MAGRITTE :^> :^> :^> :^> :^> :^>

" LE FAUX MIROIR "

janine25 (25) Posté le 06-06-2012 à 18:58 | Signaler un abus


fuite en Egypte

La Fuite en Egypte - superbe groupe sculpté, en bois .

Si les deux statues évoquent bien les préparatifs de l'exil, leur mise en scène propose un parti pris iconographique peu habituel qui mérite d'être souligné.
En effet, la Vierge Marie, assise en amazone sur un âne, ne porte pas Jésus sur ses genoux comme le voulait la tradition la plus répandue à l'époque. Le rôle de christophore est ici dévolu à Joseph. Cette singularité n'est peut-être pas aussi anodine et pittoresque qu'il y paraît car pendant longtemps en Occident, jusqu'à la fin du Moyen-Age, le père nourricier du Christ a été mis en retrait par rapport à la Vierge et à l'enfant, son image dévalorisée; il faudra attendre la Renaissance pour constater un changement dans l'appréciation de ses qualités.
Il n'est donc pas interdit de croire, compte tenu de la chronologie, que le groupe de Fondremand témoigne de cette évolution des mentalités religieuses visant à réhabiliter Joseph, une évolution que la Réforme catholique exprimera de manière éclatante quelques décennies plus tard en faisant de lui un des saints les plus vénérés de la chrétienté.







Croquine_1963 Posté le 06-06-2012 à 15:42 | Signaler un abus


La fontaine aux oiseaux de Jean-Michel FOLON (encore un belge ;) :^> ) sculpteur, aquarelliste

- l'aquarelle et l'utilisation récurrente de personnages au contour volontairement schématique. Leur expression égarée, leur errance en apesanteur dans de vastes paysages dénudés ou au contraire dans des espaces urbains oppressants et énigmatiques, parfaitement en phase avec les interrogations de la société occidentale de l'après mai 68 constituent sans doute le meilleur aspect de son œuvre.
Ses détracteurs le taxent de mièvrerie :-S , voient chez lui un dessin au style élémentaire et surtout la réutilisation constante des recettes ayant assuré son succès commercial.
Il crée, entre autre, en collaboration avec le compositeur Michel Colombier, le générique d'ouverture et fermeture d'antenne d’Antenne 2, diffusé entre 1975 et 1983, où ses bonshommes bleus s'envolent sur une très mélancolique cantilène pour hautbois et orchestre. C'est probablement son œuvre pour la télévision la plus connue.
1989 marque son succès philatélique et public en France : il conçoit le logo de l’exposition internationale philatélique de Paris Philexfrance 89 et le logo des « oiseaux » qui ont été le symbole de la commémoration de la Révolution française sur de nombreux timbres et objets commémoratifs dans le monde.
Jean-Michel Folon est aussi un ardent défenseur des droits de l'homme, il a notamment illustré diverses campagnes pour Amnesty international.


Jakline33 (CRETEIL, 94) Posté le 06-06-2012 à 15:13 | Signaler un abus



Formes Uniques dans la Continuité de l'Espace par UMBERTO BOCCIONI

Peintre et Sculpteur italien né en 1882 mort à 34 ans.
Il créa le courant futuriste en 1902

Ceci est un petit bronze de sa collection 115x85x40 illustrant la dynamisme d'un homme courant.

Jakline33 (CRETEIL, 94) Posté le 06-06-2012 à 13:31 | Signaler un abus




Funérailles de l'Amour par Antoine CARON peint entre 1560/1570 ( Ecole de Fontainebleau )




Contactez nous du lundi au vendredi
de 9H00 à 18h00

0 820 202 811
Disponible sur Internet, la méthode MentalSlim est à la portée de tous ceux qui souhaitent en finir pour de bon avec leurs kilos en trop ! COMBIEN CA COUTE